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Mesurer la performance d’une bonnette de micro

Il y a quelques mois, je me suis équipé d’un couple de micros ORTF. Couplé à un enregistreur muni d’entrées XLR, ces micros permettent de faire des captations en stéréo de très bonne qualité. Le modèle que j’ai choisi, un Superlux S502 a l’avantage principal d’être nettement moins onéreux que la plupart de ses équivalents du marché. Il est fourni avec des petites bonnettes en mousse dites anti-pop, qui sont utiles quand on fait une prise de son en intérieur. Mais en extérieur, ou quand on déplace le micro, le déplacement de l’air sature immédiatement le micro.

ortf et bonnettes

Réalisation d’une bonnette anti-vent

Je me suis donc lancé dans la confection d’une bonnette anti-vent. Un petit tour chez un revendeur de tissu en gros, et j’ai mis la main sur une belle imitation fourrure, au poil long, et au tissu de support plutôt fin. Ensuite, il suffit d’une paire de ciseaux, d’une aiguille et de fil, et on fabrique facilement une chaussette pour son micro ! Alors bien sûr, on peut aller plus loin et confectionner une structure rigide autour des micros, mais je suis parti sur le principe plus simple d’ajouter la bonnette anti-vent par dessus la bonnette anti-pop. Reste tout de même une question : de combien le son est-il atténué avec cet assemblage de filtres ? Ne perd-t-on pas trop de fréquences ? Qu’en est-il du spectre ?

Je me suis donc lancé dans un petit atelier pour commencer à visualiser ça.

Mesures d’atténuation

Pour mesurer l’atténuation causée par l’utilisation successive des différentes bonnettes, l’idée est de générer du son qui s’exprime dans toutes les fréquences, puis de l’enregistrer avec les micros, dans chacune des configurations de bonnettes, puis d’utiliser un spectromètre pour visualiser la puissance du son dans chacune des fréquences qui le composent. Voilà en quelques étapes simples comment réaliser une telle mesure.

Produire du bruit blanc

Comme le raconte si bien wikipédia, le bruit blanc est « une réalisation d’un processus aléatoire dans lequel la densité spectrale de puissance est la même pour toutes les fréquences de la bande passante. » Pour faire simple, toutes les fréquences (du grave à l’aigu) sont présentes avec la même puissance. Certains utilisent ce bruit pour faciliter leur sommeil (cliquez sur ce lien, vous pourrez entendre du bruit blanc justement), d’autres s’en servent pour créer une texture à une réalisation sonore. J’ai donc repris mon logiciel de son favori et ai utilisé un plugin de génération de bruit blanc. On fait ici confiance à son auteur pour avoir produit un son qui respecte bien la contrainte souhaitée.

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Évidemment, il faut que le système de diffusion du son de l’ordinateur ne coupe pas trop de fréquences, sinon on aurait déjà un spectre amoindri par endroits, et on raterai une bonne partie de l’expérience. L’idéal est donc d’utiliser des enceintes de monitoring. Ce sont ces enceintes que l’on utilise en studio, quand on fait de la création sonore par exemple. Suivant la documentation de la paire d’enceintes, on choisira de les positionner proche d’un mur ou non, et on respectera en général un angle de 45°, les enceintes visant les oreilles de l’auditeur, en un triangle quasiment équilatéral. Il existe beaucoup d’explications très complètes sur la manière de positionner de telles enceintes.

Capter le bruit blanc

captation bruit blanc

Une fois les enceintes positionnées, on installe le micro de manière fixe à l’emplacement normalement dévolu à l’auditeur. On génère du bruit blanc avec l’ordinateur, via les enceintes de monitoring, et on réalise une captation de 10 à 15 secondes avec chacunes des configurations souhaitées. Dans mon cas, j’ai utilisé deux volumes sonores, et j’ai successivement utilisé les micros nus, les micros avec juste les bonnettes anti-pop, puis les micros avec bonnettes anti-pop et anti-vent. Pour identifier les fichiers, penser dans la première seconde de l’enregistrement à parler pour expliciter la prise (« son faible, micros nus »).

Pour faire ces enregistrements, j’ai utilisé un enregistreur tascam, sur lequel j’ai réglé l’enregistrement sur du wav 24 bit, afin d’avoir le moins de destruction possible lors de l’enregistrement. J’ai aussi vérifié que la puissance sonore ne saturait pas l’installation.

Préparer les fichiers son

Une fois récupérés les fichiers sur l’ordinateur, il s’agit d’extraire de chacun des fichiers une plage de son la plus pure possible, c’est-à-dire sans bruit parasite ni annonce parlée. Pour cela, j’ai utilisé le logiciel wavbreaker qui a le bon goût de couper les fichiers sans ne rien modifier d’autres (pas de ré-encodage, de ré-échantillonnage, etc.). Il existe d’autres outils, comme par exemple shntool, mais j’ai découvert pendant cet exercice que ce dernier ne supportait pas les fichiers wav autrement qu’en 16 bits (le format standard CD). Pour couronner le tout, l’interface graphique de wavbreaker est déroutante de simplicité.

wavbreaker

Pour cet exercice, j’ai donc choisi d’extraire sur tous les enregistrements le passage situé entre la huitième et la treizième seconde. Ce sont maintenant ces morceaux propres que nous allons étudier.

Visualiser le spectre du son enregistré

La dernière étape consiste à visualiser le spectre de ces échantillons. Pour cela, j’ai utilisé le logiciel spek, qui fait les choses de manière efficace et simple : on lui donne un fichier en entrée, et il produit en sortie une image représentant un spectrogramme du fichier, où l’on lit sur l’axe horizontal la ligne du temps, sur l’axe vertical la fréquence observée, et par un jeu de couleur la puissance d’une fréquence à un instant donné. Le spectrogramme est accompagné sur le côté droit d’une échelle des couleurs indiquant l’atténuation en décibels, pour une lecture chiffrée du graphique.

Spectre obtenu avec une source sonore puissante, et un micro nu

Spectre obtenu avec une source sonore puissante, et un micro équipé d'une bonnette anti-pop

Spectre obtenu avec une source sonore puissante, et un micro équipé d'une bonnette anti-pop et d'une bonnette anti-vent

Spectres obtenus une source sonore élevée

Dans l’ordre : micros nu, micros avec bonnette anti-pop seulement, micros avec bonnette anti-pop et bonnette anti-vent

Spectre obtenu avec une source sonore faible, et un micro nu

Spectre obtenu avec une source sonore faible, et un micro équipé d'une bonnette anti-pop

Spectre obtenu avec une source sonore faible, et un micro équipé d'une bonnette anti-pop et d'une bonnette anti-vent

Spectres obtenus une source sonore faible

Dans l’ordre : micros nu, micros avec bonnette anti-pop seulement, micros avec bonnette anti-pop et bonnette anti-vent

La première remarque que l’on peut faire, c’est que chacune des bonnettes atténue un peu plus le son. Mais ça, on s’en doutait. Si l’on regarde plus attentivement, on constate que ce sont d’abord les hautes fréquences qui sont atténuées. Du moins, c’est là que le contraste est notablement visible dans l’enregistrement avec la source sonore élevée. À l’inverse, en étudiant la série de spectres issues de l’enregistrement de faible volume sonore, on constate que l’ensemble du spectre est marqué par l’ajout de la bonnette anti-souffle. Cette baisse est bien plus importante qu’avec la simple bonnette anti-pop. C’est compréhensible : les bruits très peu forts seront étouffés par l’utilisation du double dispositif. Peut-être d’ailleurs l’atténuation apparente des hautes fréquences dans les cas de la source élevée est dûe à une atténuation uniforme qui serait plus visible là où le spectre montre une plus faible puissance…

Difficile d’aller plus loin que ces premières analyses sans utiliser plus de connaissances en traitement du signal. Si quelqu’un passe par ici et a quelques idées, je suis preneur ! J’ai bien sûr conservé les sons bruts…

Critiques et prochaines étapes

Plusieurs critiques sont tout de même à émettre dans ce protocole expérimental plus que bancal. Tout d’abord, il n’y a pas eu d’étalonnage de la source d’émission du bruit blanc. Difficile de savoir à quel point les enceintes restituent bien le son dans tout le spectre. Afin de compléter cette étude, il serait intéressant d’utiliser d’autres micros pour comparer le spectre d’émission de ces enceintes, voire utiliser un appareil de mesure plus précis…

On pourrait aussi s’intéresser à comparer le spectrogramme produit par les micros sans bonnettes aux courbes fournies par les spécifications du fabricant. Sommes-nous proches de ce qui est annoncé ?

Enfin, dans ce protocole expérimental, je n’ai fait varier que la puissance du son émis par les enceintes. On pourrait aussi moduler leur distance aux microphones pour étudier la variation du spectre suivant ce paramètre.

Tous les logiciels cités dans cet article sont des logiciels libres, notamment disponibles comme paquets dans la distribution debian.

Un nouveau tiers-lieu à Clermont-Ferrand

Radio Campus déménage ! On quitte le 16 rue Degeorges, accompagnés des trois autres associations historiques, et on s’installe au 22 bis impasse Bonnabaud. Et plus qu’un déménagement, c’est un nouveau début ! On démarre un pôle associatif (le pôle 22 bis) qui sera ouvert sur la ville, où on pourra venir déjeuner le midi, écouter des concerts le soir, organiser des réunions… Et pour que tout cela se réalise, il ne manque pas grand chose à notre budget… Allez faire un tour sur l’appel à financement participatif, on a jusqu’au 8 juillet pour récolter l’argent qui nous servira à faire les travaux de la salle principale.

les nouveaux locaux

Pour aider le pôle 22 bis à bien commencer, partagez le lien et participez à notre financement participatif : http://fr.ulule.com/pole-22bis/ !

ESS, tiers-lieu, potlatch, ces mots vous parlent ? Ce sont les mots à la mode pour parler de ces beaux projets de partage et de collaboratif qu’on a tous déjà un peu vécu… Une maison de quartier, une association, des gens qui partagent, sans que la dimension commerciale soit invoquée…

Il existe ou il a existé plusieurs projets de lieux participant de cette dynamique à Clermont-Ferrand. On peut penser à l’atelier jaune, la maison de quartier autogérée qui aura duré deux années, on pense aux squats comme l’hôtel des vil-e‑s, à des lieux emblématiques comme le Raymond bar, ou encore à LieU’topie, avec son lieu de vie partagée pour les étudiants. Plus proche de l’économie classique, on trouve aussi Épicentre, le local 19, le BO collectif pour le co-working. Mais à nos yeux, aucun lieu ne ressemblait au nouveau pôle 22 bis.

Dans ce lieu, il y aura des associations résidentes, et de la place pour accueillir plein d’autres projets : un espace détente, avec des canapés, pour réfléchir et rêver, un espace travail pour avancer à plusieurs et construire ensemble, et enfin un espace polyvalent de 55 m² pour organiser des rencontres, des événements. C’est pour réaliser tout ça qu’on a besoin de votre aide financière… Toute contribution sera la bienvenue sur notre ulule.

Pour participer à la génèse de ce projet, partagez le lien et participez à notre financement participatif : http://fr.ulule.com/pole-22bis/ !

Nuit Debout Clermont : Atelier accès à l’information, liberté et autonomie

Cela fait maintenant plusieurs semaines que je participe de près ou de loin à Nuit Debout Clermont-Ferrand : participation aux AG, discussions, etc. À la radio, on a bien sûr couvert l’événement avec une émission spéciale, puis une hebdomadaire.

Mais depuis le début, quelque chose me chagrinait : le fait que les militants de Nuit Debout à Clermont-Ferrand soient peu attentifs aux outils de communication qu’ils utilisaient. Les informations passent passivement par facebook, notamment, alors qu’il existe beaucoup d’outils alternatifs utilisés au niveau national, ou à Paris. J’ai donc proposé à la commission animation un atelier sur l’autonomie et les libertés individuelles sur internet. On a mis du temps à trouver une date, mais ça s’est finalement passé ce week-end.

Le compte-rendu de cet atelier participatif est disponible en ligne, sur le wiki de nuit debout. N’hésitez pas à le consulter, et à me faire des retours sur la structure. Ils s’agissait ici de faire de l’éducation populaire autour de ces outils, des enjeux liés au fait d’utiliser des services liberticides, et des solutions envisageables. L’un des points d’entrée pour comprendre ces problématiques, c’est bien sûr le principe « si c’est gratuit, c’est que vous êtes le produit ». L’idée que si on est utilisateur d’un service qui nous est offert gracieusement par une firme à but lucratif, c’est forcément qu’elle vend quelque chose à quelqu’un d’autre. Et puisqu’elle ne nous offre pas le service pour la beauté du geste, c’est donc qu’elle monnaie auprès d’autres le fait qu’elle nous offre ce service.

internet

Pendant une heure, on a donc pris le temps de répondre à différentes questions ! que faut-il pour faire fonctionner internet, depuis les infrastructures jusqu’aux humains, en passant par les logiciels ; comment se financent les acteurs du net, en décortiquant les modèles économiques classiques du domaine ; quelles conséquences, quels enjeux pour le citoyen, qui voit ses libertés individuelles disparaître aussi vite qu’il poste sur twitter ; et enfin quelles solutions pour pallier ça, avec beaucoup de solutions, comme celles proposées par framasoft, ou FDN.

C’était un beau moment d’échange, et j’espère que ça sera l’occasion pour certains des nuit-deboutistes de faire avancer leurs pratiques…

Musique électronique

J’ai très tôt été sensibilisé à la musique électronique. Je pense au début grâce à Max, un animateur sur Fun Radio qui dans les années 90 proposait la nuit un univers éclectique, se promenant entre l’Adagio d’Albinoni et la psy trance. C’était l’époque de mes premiers CD, avec bien sûr l’incontournable Homework de Daft Punk. À la maison, on avait aussi une K7 de Jean-Michel Jarre, sans doute Oxygene. Alors j’ai grandit avec dans les oreilles du son électronique plutôt commercial certes, mais qui affûte l’oreille. C’était aussi le moment où je découvrais l’informatique, avec quelques années de retard, baignant dans les technologies du début des années 90 et d’avant. Bidouiller, programmer, créer avec un clavier. C’était plus le graphisme des jeux que je créais qui accaparaient mon intérêt, mais la puissance de ces outils faisait vraiment rêver.

Quand je suis arrivé à Clermont-Ferrand, j’ai découvert Space Plumber, le one-man band au doux son 8 bits, réhaussé d’un Thérémine.

Waw ! Un instrument électronique datant des années 20, c’est possible ! Découvrir ce son produit électroniquement, qui faisait penser à la scie musicale, avec ce glissando parfait, continu, souple à l’infini… Quelle découverte ! Et puis François Arbon, le musicien de Space Plumber, facteur d’instruments électroniques plus fous les uns que les autres, j’ai vu combien on pouvait bidouiller pour produire du son, tout comme j’avais bidouillé mes premiers programmes dans les années 90.

Ces derniers temps, quand François a démarré avec Jimmy Virani la formation Fourrure, on a vu à Clermont-Ferrand la première formation de deux joueurs de thérémine, et l’exploration de sons assez pop, mais grattant tout de même vers l’expérimental, avec l’électrification de plusieurs instruments acoustiques traditionnels. Quelque chose de vraiment intéressant, à la frontière entre musique électronique et acoustique.

De tout cet univers de bidouilles, je connaissais assez peu de choses. Pour moi, les synthés des groupes de pop-rock n’avaient rien à voir avec toute cette ébullition sonore. Et puis j’ai lu Les fous du son, que Laurent de Wilde vient de publier aux éditions Grasset.

Ça se lit comme un roman, avec des héros, des éléments perturbateurs, des rebondissements, des tragédies et des bonheurs. On est tenus en haleine du début à la fin, depuis les premières découvertes d’Edison jusqu’aux prémices de la musique informatique. Passionnant, trépident, accessible au néophyte, et extrêmement bien documenté, pour alimenter la curiosité des passionnés. Un très beau bouquin, qui raconte comment des explorateurs, à la fois inventeurs et musiciens, ont su explorer la frontière des possibles, repoussant les limites imposées par la technique du moment pour en tirer de nouveaux sons. On pense bien sûr au GRM, à des explorateurs comme Bernard Parmegiani (dont j’ai gloutonnement utilisé l’univers sonore dans la première variation d’Interface). On pense à toutes les propositions du festival Musiques démesurées, autour de la musique électro-acoustique… Toutes ces explorations qui se placent dans la continuité directe des fous de son évoqués dans le livre de Laurent de Wilde…

Mais ces sons complètement révolutionnaires ne restent pas cantonnés aux expressions musicales expérimentales, et plus on avance dans les années 70 et 80, plus Laurent de Wilde cite les formations de rock, pop, musique psychédéliques qui incorporent ces instruments du futur dans leurs albums. On pense bien sûr à des précurseurs, comme Kraftwerk, mais aussi les Pink Floyd, ou même Stevie Wonder !

Le livre se fini sur une belle ouverture, en rappelant que si la suite de l’aventure a été menée dans le monde de l’informatique avec la MAO, la question de l’interface entre l’instrument et le musicien, véritable quête menée autour de l’affranchissement du clavier, est plus que jamais d’actualité : aucune alternative universellement adoptée n’a été proposée pour interagir avec le son produit par les machines du XXI^e siècle…

La maison des feuilles

Il y a quelques temps, en me promenant sur l’internet, je suis tombé sur la description d’un livre qui a attiré mon attention. Je l’ai vite trouvé d’occasion, et j’ai pris quelques semaines pour le lire. Il est tout simplement génial ! La maison des feuilles, roman apathique par sa forme, est le premier roman de Mark Z. Danielewski.

La typographie et la mise en page sont un des personnages principaux de ce roman ; la forme vient renforcer, alimenter, voire éclairer nombre de rebondissements de l’histoire principale. Par sa forme d’écriture aussi, ce roman est atypique. On ne suit pas une seule histoire, mais un empilement de narrations, qui s’empilent, pour commenter et retracer un événement initial surréaliste : tout commence quand Will Navidson décide avec sa famille de s’installer dans une maison pour tenter de sauver sa vie. Reporter inconditionnel, Will décide de filmer cette installation, mais très vite un élément déclencheur vient perturber cette installation sereine. Une pièce apparaît soudain dans la maison, qui devient plus grande à l’intérieur qu’à l’extérieur.

Ce qu’on lit, ce n’est pas l’histoire de Will Navidson et de sa famille, mais l’analyse filmique de la série de documents qu’en ont tiré les protagonistes de l’histoire. Analyse filmique rédigée par un certain Zampanò, et qui fait référence à de nombreuses autres publications sur le sujet, qui parsèment en référence le livre.

Et pour ajouter au mille-feuille de ce roman, on comprends en lisant la maison des feuilles que l’analyse filmique de Zampanò a été retrouvée à l’état de brouillon par Johnny Errand, un type à la vie chaotique, qui entreprend de finir de mettre en forme cette étude. Chemin faisant, il parsème de notes l’écrit initial, retraçant son enquête puis sa vie de junkie.

Le lecteur, loin d’être perdu, se laisse guider à travers ce dédale, découvrant petit à petit l’aventure incroyablement surréaliste de Will Navidson, et les errances de Johnny Errand. La lecture est grandement facilitée par un jeu sur les polices de caractères et un énorme travail de mise en page, les 700 pages du roman se parcourant avec une très grande facilité.

Intriguant, passionnant, drôle, élégant, perturbant, voilà un roman que je vous conseille !

Nouvelle vie scientifique

Il y a maintenant quelques années, j’étais recruté comme maître de conférences à l’Université d’Auvergne. J’avais rejoins un laboratoire dont la problématique se focalisait sur la réalité augmentée au service de la chirurgie. Bien que loin de mes problématiques scientifiques initiales, j’avais espéré réussir à construire un projet personnel au sein de cette équipe. Malheureusement, le temps a montré que je n’arriverais pas à m’y épanouir sereinement.

En particulier, le projet scientifique de l’ISIT est guidé par une problématique appliquée identifiée (l’amélioration des outils pour la chirurgie), et on cherche ici à explorer des pistes scientifiques qui répondent à ces questions. De mon côté, j’ai une plus grande affinité avec une démarche exploratoire un peu différente : partir de questions plus fondamentales et abstraites, proposer des approches scientifiques originales, puis interroger l’environnement (industriel, culturel, scientifique) pour proposer ces approches méthodologiques comme réponse à des questions ouvertes.

À l’occasion de la fusion des universités clermontoises à l’horizon 2017, j’ai donc entrepris avec deux collègues un rapprochement avec le LIMOS, une UMR CNRS du site clermontois. Nous avons donc rejoint un thème de recherche initialement focalisé sur l’image et l’apprentissage, et avons participé à sa nouvelle redéfinition. Ainsi démarre le thème G4 (pour Géométrie, imaGes, apprentissaGe et alGorithmes) de l’axe MAAD (Modèles et Algorithmes de l’Aide à la Décision). Nous sommes pour l’instant 7 enseignants-chercheurs à démarrer cette activité, qui je le crois sera un véritable espace d’épanouissement personnel et collectif.

Aller hop, vous pouvez regarder la vidéo promotionnelle du thème G4 réalisée par la Maison Innovergne :

Sur la déficience visuelle

Conférence-débat sur la déficience visuelle

Le 4 février dernier, j’ai animé une après-midi de conférence-débat autour de la déficience visuelle, qui avait pour objectif de sensibiliser aux problématiques liées à ce handicap, depuis la vie quotidienne jusqu’à l’insertion professionnelle, en passant par l’accès au savoir. Cette vidéo était filmée, et le service de l’université bien de mettre en lien la vidéo que je vous invite à visionner, pour comprendre un peu plus les défis qui jalonnent la vie d’un non voyant ou d’un mal voyant.

La vidéo commence par l’intervention d’Emmanuelle Feschet, qui parlait pour le Service Université Handicap.

Cette conférence a été l’occasion de discussions très enrichissantes, et plusieurs acteurs de la place clermontoise ont également appris à se connaître. Une belle initiative portée par des étudiants du département GEA de l’IUT de Clermont, j’étais vraiment content d’y participer.

Audiodescription au court métrage

Quelques jours plus tard, j’ai interviewé pour Radio Campus les réalisateurs des différentes audiodescriptions projetées pendant le festival international du court métrage. C’est la troisième année que j’interview Bruno Darles et ses lycéens, mais cette année, j’ai aussi pu discuter avec les non voyants qui ont travaillé sur le sujet. Je vous invite à les écouter, c’est très instructif sur ce moyen d’accès au cinéma pour les déficients visuels.

D’ailleurs, restez vigilants, parce que l’année prochaine, on passe à l’action, et l’audiodescription aura encore plus sa place au festival !

Interface

Ça y est, le projet qui me tient réveillé toutes les nuits depuis plusieurs semaines vient de sortir… Enfin du moins, le premier volet de la série intitulée Interface. Il s’agit d’une création sonore que j’ai initiée à la fin de l’année dernière, grâce aux chaleureux conseils de Catherine. Petit à petit, j’ai rassemblé mes idées, puis construit un projet de cheminement radiophonique autour de la question de la place de la technique dans les sciences.

Pour réaliser cette émission, je suis allé tendre mon micro dans différents laboratoires de Clermont-Ferrand, pour écouter les gens, mais aussi capter l’univers sonore de leur quotidien. J’ai aussi choisi quelques textes, et c’est François Fabre qui les as lus. Et puis Noémie a donné sa voix pour les sous-titres. Ensuite, j’ai ajouté un peu d’ambiances musicales de Kraftwerk et de Parmegianni, puis saupoudré d’extraits de films et d’archives diverses. Un peu de ma voix, et c’était fait…

Les prochains épisodes sont prévus dans 2 mois et 4 mois… Affaire à suivre !

Edit : grâce au réseau Radio Campus France, et à son partenariat avec France Culture, cette première variation d’Interface est diffusée sur France Culture Plus !

Techniques cartographiques et analyse spatiale

J’ai toujours été passionné par les cartes et les plans. C’est la première chose que je cherche à avoir entre les mains quand je découvre une nouvelle ville. Se promener avec les yeux, constater des alignements, des structures, distinguer les quartiers par leur apparence, identifier des vestiges de constructions passées. C’est passionnant.

J’ai eu l’occasion il y a quelques semaines de visiter l’exposition consacrée aux cartes pendant la première guerre mondiale, où l’on peut découvrir beaucoup de choses sur la manière dont l’établissement des cartes est devenu un enjeu capital et un défi scientifique au début du XXe siècle.

L’IGN des années 50

En continuant à explorer ces questions, j’ai regardé il y a une semaine avec un grand intérêt du documentaire La naissance d’une carte de l’IGN datant des années 50, qui explique par le détail les innovations scientifiques, techniques et humaines mises en place pour construire les cartes telles que nous les connaissons aujourd’hui.

La persévérance et la rigueur déployées pour établir ces cartes sont vraiment impressionnantes. On y découvre aussi la maîtrise des techniques récentes de la mécanique, de l’optique ou encore de l’électronique, avec des ateliers équipés d’appareils de restitution stéréo photogrammétriques, ou encore un ordinateur (lisant des cartes perforées) servant à uniformiser et corriger les erreurs de triangulation…

Histoire urbaine

Cette semaine, j’ai aussi dévoré le livre Analyse spatiale, cartographie et histoire urbaine de Jean-Luc Arnaud, publié en 2008 aux éditions parenthèses.

C’est en découvrant cet ouvrage que j’ai compris un peu mieux ce qui me fascinais dans ces constructions graphiques. J’ai ainsi rencontré le domaine scientifique qui explore ce sujet que je pratiquais vaguement par curiosité citadine : l’analyse spatiale, et plus encore, son utilisation pour l’exploration du passé des cités, et de l’histoire des hommes et femmes qui les ont habitées…

Petits reportages sonores

Dans un précédent billet, j’écrivais que j’avais commencé à prendre en main le logiciel ardour pour faire du montage à partir de sons pris en reportage… Tout commence donc par une captation. À la radio, on utilise plutôt des Zoom h4n, petits bijoux numériques qui embarquent deux micros d’ambiance, permettent de brancher dessus des micros avec une connectique XLR, permettent de faire du montage, etc. Le défaut de cet enregistreur, c’est qu’il est un peu cher. Alors quand j’ai cherché à m’équiper, je suis allé voir du côté de chez Tascam, où le DR-40 est un peu plus accessible. Après quelques semaines d’utilisation, je trouve qu’il réuni quelques avantages intéressants par rapport au Zoom, comme par exemple l’enregistrement d’une seconde piste à ‑6 décibels, qui permet d’éviter tout genre de saturations, ou encore la mobilité des micros qui permet une captation en vraie stéréo…

J’ai donc commencé en début d’année par un reportage à l’IUT, en allant interviewer Marc Chevaldonné et Cédric Bouhours à la veille de la code week. J’en avais parlé sur ce blog il y a peu, si vous voulez réécouter ce que ça donne, des enfants qui codent des robots en lego, c’est par là : la code week 2015 à Clermont-Ferrand.

Plus récemment, je suis allé tendre mon micro au rassemblement pour l’urgence climatique, et j’ai ensuite tendu mon micro à quelques-uns des organisateurs du rassemblement qui a suivi juste ensuite, et qui mobilisait contre l’état d’urgence policier.

C’était notamment la Cellule Antifasciste Révolutionnaire d’Auvergne (C.A.R.A.) qui organisait ce rassemblement contre l’état policier, et à l’occasion de la midinale du 18 décembre, j’ai diffusé un portrait de cette organisation, puis animé une discussion autour des groupes militants à Clermont-Ferrand :

En fin de cette discussion, j’ai proposé à la lecture un bouquin que j’ai découvert en septembre, intitulé Le Corbusier, un fascisme français. L’ouvrage est très intéressant pour qui s’interroge sur la manière dont le fascisme s’est structuré en France. Le Corbusier sert de porte d’entrée pour découvrir un réseau vaste et qui a notamment interagit avec le courant italien… Une histoire souvent ignorée, qui aide à comprendre un peu mieux les racines des mouvements fascistes actuels.

Des outils numériques pour la radio

faire vivre une radio associative, c’est passionnant : il faut des gens, des envies, des idées, de la technique, et que tout ça fonctionne ensemble. Bon, parfois, c’est un peu un défi.

Un logiciel d’automation

L’un des éléments principaux de l’antenne d’une radio, c’est sa programmation (musicale ou d’émissions). Ce qui passe à quelle heure, et comment on le choisi, voilà qui construit l’image de la radio. Pour réaliser cela, il existe plein de solutions, mais la plupart des radios utilisent un outil en commun : un logiciel d’automation. Cet outil fonctionne comme un énorme jukeboxe aléatoire, que l’on programme grâce à des contraintes ou des règles, pour que l’antenne corresponde à ce que l’on a décidé : passage de tops horaires, messages d’information, rappel du nom de la radio, styles musicaux, émissions programmées, tout doit être pris en charge.

Pendant plus de 10 ans, à Radio Campus Clermont-Ferrand, on a utilisé un logiciel d’automation né des besoins de Radio Campus Grenoble, et vendu ensuite à toutes les radios du réseau campus France, j’ai nommé le vénérable Paulo. Ces dernières années, on a dû se battre pour continuer à faire fonctionner ce logiciel non maintenu, à coup de virtualisation, de restauration de disques, de reconstruction de base de données… C’était épuisant.

Et puis le dernier crash a été trop violent, et on a décidé de se pencher sur une autre solution. Depuis presque un mois maintenant, nous utilisons donc Airtime, un logiciel d’automation libre et gratuit, qui fonctionne très bien sous un GNU/Linux récent. Alors bien sûr, il ne correspond pas à tous nos besoins, et on a déjà commencé à le modifier, en publiant nos modifications sur le github de la radio. Puisque c’est du logiciel libre, autant contribuer !

De prime abord, ce logiciel est tout aussi gris que le précédent, mais je dois vous avouer que ça fait un bien fou de rentrer dans le XXIe siècle, avec un outil moderne, et adaptable à nos besoins…

Des podcasts musicaux

Juste avant de devoir changer de logiciel d’automation, on avait commencé à mettre en place un outil plutôt chouette. Maintenant que tout est stabilisé, on peut en parler… Il s’agit d’un site qui regroupe tous les podcasts musicaux proposés par les programmateurs de la station. Une fois par semaine, chacun propose une heure de musique, à écouter et réécouter.
Les 100% musique, c’est une manière simple d’écouter une heure de musique, avec la référence aux interprètes et aux titres programmés…

Côté site web, j’ai choisi une solution basée sur bootstrap, pour que le site s’affiche aussi bien sur les ordinateurs que sur les tablettes et smartphones.

Notre première balade sonore

Cette année, c’est aussi la concrétisation d’un projet que j’avais vraiment eu à cœur de porter à Radio Campus Clermont-Ferrand : l’idée de construire du contenu radiophonique, non pas prévu pour la FM, mais conçu pour être écouté in situ, avec l’idée d’inviter les auditeurs à déambuler le long d’un trajet qu’ils découvriraient autrement. La première balade sonore produite à Clermont-Ferrand a rejoins le site internet de nos sonographies, que nous espérons voir s’étoffer au fil du temps. Là encore, j’ai construit le site internet en utilisant bootstrap, et en adaptant le travail graphique réalisé Thibault Mangeard. Dossier à suivre, car on va poursuivre l’amélioration de l’outil pour une meilleure interactio !

Montage audio en logiciel libre

Et pour finir, je ne résiste pas à l’envie de vous parler du nouvel outil que je suis en train d’apprendre à utiliser : le fabuleux ardour. Surpuissant, ce couteau suisse du son offre pour qui veut réaliser du montage audio un environnement très complet, intuitif, et bigrement plus pratique que le vétuste audacity avec lequel je travaillais jusqu’à présent. J’essayerai de regrouper prochainement sur ce blog les différents reportages que j’ai réalisés cette année, et qui me servent d’entraînement au futur projet un peu ambitieux que je débute pour l’année 2016… Affaire à suivre !

Cartographie

Depuis un an maintenant, de nombreuses manifestations sont organisées à l’occasion du centenaire de la guerre 14–18. Des événements en tout genre pour raconter cet événement qui a marqué le début du XX^e siècle.

Il y a plein de manière de parler de cette période de guerre. On peut par exemple évoquer les batailles qui ont eu lieu en France, comme le fait cette chaîne de vulgarisation de l’histoire que j’ai découvert il y a peu sur le site de la vidéothèque d’Alexandrie (au passage, allez jeter un coup d’œil sur ce site, qui propose régulièrement de nouvelles chaînes culturelles et scientifiques toute plus passionnantes les unes que les autres). On peut aussi parler des expériences au gaz moutarde, ce qui fait un peu penser aux expériences plus récentes de l’armée britannique sur l’les expérimentations au LSD sur ses soldats…

Mais passons, je n’ai pas une grande passion pour le monde militaire, et ce n’est pas le sujet de ce post. Venons donc au cœur de cet article : la cartographie.

Clermont

Les cartes, c’est passionnant, ça permet de structurer sa compréhension du monde, ça permet de mesurer, de visualiser, d’étudier. Il y a pas mal de blogs qui en parlent très bien, et que j’aime lire. Par exemple, il y a Le blog du cartographe sur le site du Pacha, qui parle notamment des cartes historiques. Il y a aussi le carnet (néo)cartographique, qui montre de manière un peu plus technique comment on réalise des cartes aujourd’hui. Si on s’intéresse au libre, on peut aussi suivre l’actualité de la cartographie libre et d’OpenStreetMap sur le blog weekly OSM (en langue anglaise).

Bon, vous allez me dire : mais pourquoi a‑t-il parlé du centenaire de la guerre 14–18 si c’est un billet consacré à la cartographie ?

C’est parce que la semaine dernière, je suis allé visité la superbe exposition proposée par la bibliothèque universitaire de Clermont-Ferrand, intitulée 14–18, Des cartes pour faire la guerre. L’exposition est très bien faite, passionnante, et nous avons eu la chance avec quelques amis de profiter de la visite proposée par Jean-Benoit Leduc, une personne passionnée et passionnante.

L’une des motivations de cette exposition, c’est de mettre en valeur l’un des patrimoines assez peu connus de l’université : sa cartothèque. Riche de 21 000 cartes, ce fonds est l’une des rares cartothèques universitaires de France. Elle n’est quasiment jamais présentée au public, et cette exposition d’envergure permet d’en caresser la richesse. On y voit notamment présentées des cartes historiques comme celle des Cassini (sur ce sujet, n’hésitez pas à écouter l’émission la marche des sciences qui traite du sujet), mais aussi les premières cartes d’état-major françaises, ainsi que les équivalentes belges, anglaises ou allemande.

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Au fil de l’exposition, en plus de pouvoir admirer de nombreuses cartes, on découvre aussi comment les cartographes travaillaient au début du XX^e siècle, à l’aide d’outils de mesure au sol, mais aussi des premières photos aériennes. L’objectif était de tenir à jour constamment les cartes en fonction de l’avancée des combats, et des constructions ennemies. Du matériel d’époque est présenté, ce qui rend l’exposition encore plus captivante. On apprend aussi qu’à Clermont-Ferrand avait été installée l’un des rares ateliers provinciaux de conception et de fabrication de ces cartes. On découvre enfin combien la logistique d’acheminement des relevés sur le terrain, puis l’acheminement des cartes en retour vers les gradés sur le front a été une étape clé du travail de renseignement.

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L’exposition dure jusqu’au 31 mars 2016, et je vous invite chaudement à aller la visiter, car elle est passionnante, très bien réalisée, et l’on découvre une foultitude de choses qui font l’histoire de ce que sont nos cartes aujourd’hui.

Lectures sud américaines

Depuis quelques mois maintenant, j’ai aménagé dans l’une des rues du centre-ville de Clermont que j’aime le plus. Et juste à côté de chez moi, au 12 de la rue terrasse, il y a un bouquiniste vraiment sympa, chez qui on s’arrête avec plaisir. Allez y faire un tour un de ces 4.

C’est chez lui que j’ai trouvé plein de trucs intéressants, notamment pour commencer à travailler sur mon nouveau projet radiophonique. J’en écrirai plus dans quelques temps ici je pense…

Couverture du livre Esperanza et ses saints

Et comme je me suis remis à lire régulièrement, je passe souvent chez lui pour me réapprovisionner. Parmi les découvertes récentes que j’y ai faites, il faut que je vous parle de ce livre de María A. Escandón, Esperanza et ses saints. Il paraît qu’on en a fait un film, et qu’il n’a pas passionné les foules.

Pour ma part, je me suis clairement laissé embarqué par cette comédie absurde. On suit l’histoire d’une jeune femme Mexicaine qui vient de perdre sa fille. Cette jeune femme est très croyante, dévouée à une multitude de saints qu’elle prie pour toutes les occasions. Jusque-là, sa vie était rangée. Mais soudain, alors qu’elle essaye de s’installer dans son deuil, elle a une apparition. Un de ses saints la convainc que sa fille n’est pas morte. C’est alors le début d’une formidable quête dans laquelle elle se lance, en direction du nord toujours, pour chercher sa fille dans les endroits les plus malfamés du continent. On découvre alors par dessus son épaule un univers glauque, violent, sexuel et oppressant, qu’elle traverse avec une légèreté incroyable, se raccrochant à ses saints, à l’espoir de retrouver sa fille… Cette naïveté, cette conviction profonde la guide dans une traversée des bats fonds qui ne la laissera finalement pas complètement indemne. Je trouve ça décalé, absurde, complètement inattendu…

Couverture du livre "Passager de la fin du jour"

L’autre livre d’un auteur sud américain que j’ai lu cette année, c’est Passager de la fin du jour de Rubens Figueiredo. Là aussi, on suit le périple d’un homme, mais cette fois-ci la temporalité n’est pas la même : tout se passe en une soirée, alors qu’il se rend chez sa petite amie en bus. Le trajet est chaotique, et son ressenti du trajet est entremêlé de souvenirs qu’il tisse autour du quartier et de la vie des gens autour de lui. On y croise aussi Darwin, à travers un livre qui hante notre héros, libraire de son état. Là encore, tout semble un peu surréaliste, le personnage principal nous faisant découvrir par son regard intrigué le monde qui l’entoure. J’aime particulièrement les transitions qui rythment le roman, entre aventure au présent, souvenirs et pensées du personnage principal dirigées vers le futur. On découvre un Brésil déconcertant, où tout semble évoluer péniblement, et irrémédiablement vers un quotidien plus sombre.

Et vous, vous lisez des romans sud américains ?

Brodsky & Utkin

Il y a quelques semaines, j’ai passé un week-end rallongé en Angleterre, pour aller avec ma sœur et mon beau-frère découvrir le vraiment très chouette projet de Banksy, ce parc de désamusement éphémère qu’il avait appelé Dismaland. Un moment vraiment chouette, qui fait echo à nombre d’actualités récentes et douloureuses.

Après avoir profité de la campagne britannique, j’ai pris le temps de m’arrêter de nouveau à Londres avant de repartir, pour aller me promener dans la collection du formidable Tate Modern, le musée d’art moderne et contemporain de la capitale. À chaque fois c’est un véritable bonheur de plonger dans les expositions proposées.

Je n’avais que deux heures devant moi avant le départ du train, alors je n’ai pas eu le temps de tout parcourir. Mais en repartant, j’ai traversé rapidement les salles consacrées au travail de Brodsky et Utkin. Et à chaque pas, je me regrettais ne pas avoir le temps de m’arrêter… Heureusement, leur travail est regroupé dans un superbe ouvrage que je tiens à votre disposition si vous passez par Clermont-Ferrand.

Le travail de ces deux architectes Russes est unique, à la fois dans sa forme, mais aussi dans les idées qu’il véhicule, dans la manière d’explorer la frontière entre deux univers, celui de l’architecture et celui de l’illustration imaginaire. On nomme leur univers the Paper Archecture. À l’origine, ces deux architectes de formation ressentent leurs envies de créativité et d’expérimentation bridée par l’univers très utilitariste du régime soviétique, qui ne conçoit l’art de dessiner les bâtiments que comme une réponse pragmatique aux questions du quotidien (logement, déplacements, espaces de travail, etc.). En réaction, Brodsky et Utkin commencent à développer un univers imaginaire qu’ils développent sous forme d’illustrations fourmillantes et bavardes, baroques, grouillantes. Cet imaginaire libéré sur le papier dépasse alors le simple cadre de la création architecturale pour aller questionner le rôle des bâtiments dans la cité.

L’esthétique de leurs illustrations, qui rappellent parfois les schémas techniques du XIXe siècle ou encore les dessins techniques de Léonard de Vinci, foisonne de mille idées, frôle la poésie géométrique, emprunte à la bande dessinée… Une esthétique qui donne envie de se perdre pendant des heures dans ces dessins.

La code week

Cette semaine c’est la Code week un peu partout en Europe, et pour la première fois cette année à Clermont-Ferrand. L’objectif de cet événement annuel est de permettre au grand public de découvrir ce qu’est la programmation numérique.

À Clermont-Ferrand, on aura donc cette semaine un spectacle sur le bibibinaire de Bobi Lapointe, une après-midi de découverte pour les enfants autour de robots programmables, la réalisation d’un film, ou encore la nuit du code… C’est notamment Marc Chevaldonné qui organise ça à l’IUT des Cézeaux. Je suis donc allé le rencontrer la semaine dernière, alors qu’il animait avec Cédric Bouhours un atelier avec de jeunes collégiens de la région.

Le reportage passera ce mercredi dans la matinale de Radio Campus Clermont-Ferrand, mais vous pouvez déjà l’écouter ici :

Le magasin, Grenoble

Ça faisait vraiment longtemps que je n’avais pas pris le temps d’écrire ici. Et puis finalement, c’est dommage quand même… D’autant qu’il y a plein de trucs que j’aimerais partager ici. Nouvelle année, nouvelles bonnes résolutions. Je retente une nouvelle renaissance de mon blog.

Et pour commencer, j’avais envie de parler d’un lieu que j’apprécie beaucoup. Ce week-end, j’étais à Vienne et à Grenoble pour les journées de l’art contemporain. Plusieurs lieux d’exposition se sont associés pour proposer un itinéraire à travers la région. J’en ai profité à plein, en me promenant à Vienne le samedi, et à Grenoble le dimanche.

À Vienne, j’ai pu découvrir la halle aux bouchers, un lieu qui exposait Maxime Rossi. J’ai bien aimé son exploration de l’univers de Corita Kent, croisé aux influences du Congo et de Vasarely, intriguant. La ville de Vienne, que je ne connaissais pas, est vraiment passionnante pour qui s’intéresse à l’histoire antique et à l’architecture. Je dois avouer que ça donne furieusement envie d’aller faire un tour là-bas pour Jazz à Vienne.

Mais par dessus tout, j’ai entrepris ce petit week-end de retourner au Magasin de Grenoble. C’est un lieu vraiment incroyable, et qui souffre beaucoup ces temps-ci… Si vous passez par Grenoble, allez donc faire un signe aux acteurs de ce projet, au personnel qui fait vivre le lieu et qui rêverait qu’il existe encore longtemps…

Le Magasin, c’est d’abord un bâtiment, une usine du début du XXe siècle, qui a été transformée voilà près de 30 ans en un bâtiment pour accueillir l’art contemporain. La particularité du lieu, ce qui le rend unique aujourd’hui, c’est son espace séparé en deux : une grande rue centrale, prévue pour accueillir des œuvres monumentales, et des salles plus classiques sur le côté. Le lieu accueille ainsi successivement nombre d’artistes contemporains qui jouent avec ces espaces. Mais il faut bien le reconnaître, ces grandes créations sont au delà du budget que peut se permettre le lieu. Voilà l’un des aspects de la mésentente entre les acteurs des lieux… Mais je vous laisse lire la presse ou écouter la radio pour vous faire votre opinion, pas très simple…

En quittant le Magasin, n’oubliez surtout pas de passer par la librairie, qui est l’une des mieux fournies sur la question de l’art contemporain et du design. J’aurai l’occasion d’en reparler prochainement avec un petit bijou sur lequel j’étais tombé il y a quelques mois en furetant entre leurs étagères…

Suite des chronique mathématiques à Radio Campus

Vous l’aurez compris à la fréquence où je parle de Radio Campus Clermont-Ferrand, c’est une association qui me tient à cœur. Peut-être un peu plus encore depuis qu’avec une équipe de gens motivés, j’ai décidé de prendre la présidence de l’association, pour porter le projet collectif. Une radio associative, c’est plein de défis : techniques, humains, liés aux partenariats, aux financements, au développement, et à tout ce qui fait l’antenne. Bref, même si ça me prend du temps, je m’y éclate.

Mais heureusement, je ne quitte pas les ondes de la radio. Avec la pelle à tarte d’abord, on continue à éclairer de notre vision pellistique les ondes FM une fois par mois. N’hésitez pas d’ailleurs à voter pour l’attente téléphonique de Tartotown parmi les trois titres composés par Alysson the road.

J’ai eu l’occasion d’animer encore une matinale, de participer aux émissions spéciales au moment du festival international du court métrage, en interviewant notamment le responsable de la séance audiodescription. Je vous invite d’ailleurs à écouter cette interview, qui permet de comprendre un peu mieux comment les aveugles peuvent aller au cinéma, et comment on travaille pour adapter un film à ce handicap.

Interview de Bruno Darles sur l’audiodescription by Jean-Marie Favreau on Mixcloud

Et puis j’ai aussi continué mes chroniques mathématiques, avec des sujets assez variés, qui j’espère vous intéresseront. J’ai d’abord raconté un peu d’histoire des mathématiques, avec le tragique destin d’Évariste Galois, un mathématicien romantique mort dans un duel avant d’avoir fini son œuvre :

Évariste Galois by Jean-Marie Favreau on Mixcloud

Deux semaines après, à l’occasion des élections municipales, on a parcouru dans la chronique les différents modèles de scrutin, en s’intéressant à Condorcet, un mathématicien qui a établi un critère permettant de mesurer la pertinence de ces systèmes. Si le sujet vous intéresse, vous trouverez quelques références sur la page de préparation de la chronique.

Condorcet et les systèmes de scrutin by Jean-Marie Favreau on Mixcloud

Et plus récemment, dans une matinale où était invité un artiste de musique contemporaine, j’ai raconté les liens étroits qui existent entre musique et mathématiques, depuis Pythagore jusqu’aux compositeurs du XXe et XXIe siècle. Si le sujet vous intéresse, vous trouverez quelques références sur la page de préparation de la chronique.

Musique et mathématiques by Jean-Marie Favreau on Mixcloud

Financement participatif à Radio Campus Clermont-Ferrand

À Radio Campus Clermont-Ferrand, l’équipe des bénévoles s’active pour réveiller un peu plus la radio. Et parmi les projets en cours, on a commencé un gros chantier de réaménagement du studio public situé au rez-de-chaussée de l’immeuble qu’occupe la radio. On profite donc de l’occasion pour faire un appel à financement participatif, afin de rendre plus confortable pour tous le lieu. Allez faire un tour sur le projet ulule du live in room, et rejoignez les participants pour aider la radio à améliorer son accueil et son contenu !

Identification et authentification

Je passe mon temps à expliquer à mes étudiants que l’identification et l’authentification ne sont pas la même chose. Pour résumer un peu simplement, on peut dire que l’identification consiste à donner des informations qui permettent de vérifier qui l’on est quand l’authentification consiste à donner des informations qui permettent de vérifier que l’on est autorisé à accéder à quelque chose.

Or, je viens de me battre contre Le Monde Diplomatique pour qu’ils fassent la distinction, en vain. Pourtant de prime abord tout paraissait chouette sur leur boutique : ils proposaient de s’abonner à leur titre électronique, ou d’abonner un ami. Ils faisaient donc la distinction entre les deux situations, et prenaient donc en compte l’identification !

Tout heureux de cette découverte, et ravi de pouvoir offrir à une personne proche l’accès à ce titre, j’ai rempli les formalités en indiquant mes coordonnées, et les siennes. Dès le début, quelque chose m’a semblé étrange : si l’on me demandait bien les adresses physiques des deux personnes (en l’occurence la bénéficiaire et moi-même), nulle part il n’était question de son adresse électronique à elle… Comment allait-elle pouvoir accéder au service ?

J’ai espéré jusqu’à la fin de l’enregistrement qu’ils me proposent d’associer un autre compte sur leur site à ce cadeau, afin de pouvoir l’envoyer à mon proche. Et une fois l’enregistrement terminé, j’ai signalé ce problème. La première fois, ils m’ont expliqué comment créer mon compte, ce que j’avais déjà fait pour acheter l’accès au titre. La deuxième fois, après près d’un mois, ils m’ont invité à… changer mes informations personnelles !

Informations personnelles sur le site du Monde Diplomatique

Je dois avouer que je trouve ça particulièrement moche, puisque cela signifie que c’est le même compte qui servira pour moi via mes coordonnées bancaires à régler l’abonnement, tout en donnant à mon proche l’accès au contenu. Impossible donc de différencier l’identité des deux connexions… Or, il me semble que l’habitude en terme de cadeau est de n’en pas dévoiler le montant… Avec Le Monde Diplomatique, je peux m’assoir dessus…

En espérant qu’ils ne gèrent pas toutes les questions de sécurité de la même manière !

Rouler au GPL

station service Quand j’étais adolescent, j’étais convaincu de l’intérêt des véhicules personnels à court terme, mais déjà ma conviction était que la seule manière viable de se déplacer à long terme pour l’espèce humaine était de miser sur les transports en communs, tout en minimisant les besoins de transports. Pour l’adolescent que j’étais, posséder un véhicule personnel consistait à accepter l’idée que l’individualisme était plus important que le simple bon sens écologique, économique, et de vie en société.

J’ai tenu bon jusqu’à mes 30 ans en évitant de m’équiper d’un véhicule personnel. J’en étais heureux, même si de plus en plus souvent, j’empruntais les véhicules des amis. Il m’arrivait aussi d’en louer, car tout citadin que j’étais , il arrivait que les contraintes de la vie l’imposent.

Adolescent, je m’étais juré que si j’optais pour un véhicule, il faudrait qu’il soit GPL. C’était à l’époque la motorisation qui semblait la moins polluante, et donc la plus raisonnable. En grandissant, j’ai progressivement revu mon jugement sur ce carburant, car c’en est un comme les autres, que l’on doit extraire, que l’on doit raffiner, véhiculer, qui souffre aussi d’un manque de diffusion…

Et puis récemment, les besoins ont été plus forts que les convictions, et nous avons fini par nous équiper d’une voiture. Et bien je dois dire que malgré la déception de ne pas avoir réussi à résister assez longtemps au besoin de voiture, l’idée d’avoir concrétisé une décision prise il y a plus de 10 ans me plaît bien. Nous roulons maintenant au GPL, ce qui se révèle assez économe grâce aux faibles taxes, pour un confort de conduite comparable aux autres carburants, et avec l’énorme avantage d’avoir deux réservoirs, donc nettement plus d’autonomie qu’avec un carburant unique.

Et vous, comment roulez-vous ?